抒胸中诗意 达自然心音 ---崔国强风景画读感
薄雪覆盖了冬日的村庄,赭黄的土坡上长着一簇一簇的枯草,坎下一排排低矮的农合屋顶上瓦片的青色若隐若现,炊烟从屋顶上袅袅升起,参差的树影中一条小路懒懒地伸向远处暮霭笼罩的田野……这是崔国强的油画《残雪》,画面上的景物是西部农村随处可见的情景,然而在这平常不过的景色当中,画家以极具写意性的艺术手法和内敛的情绪表达呈现给观者一种深邃的审美体验。透过微冷的空气,我们分明可以感觉到一阵熟悉的温暖从眼前慢慢进入心灵,令我们久久地品读和回味。
崔国强是当代中国油画界实力派风景画家,个性化的技法特征和深沉的思想内涵是其绘画作品最为引人人胜之处。在20余年的创作过程中,他创作了大量以乡土题材为主的风景画作品,以其不容忽视的艺术成就在当今油画界占据了一席之地。富于音乐感的用笔,细腻丰富的色彩,深沉雄浑的基调,真纯质朴的内涵,构成了崔国强风景画的艺术特色,使其艺术倍受画界的关注和观者的喜爱。
对大自然的深层体悟和勤奋的写生经验,使崔国强的作品充满了来自于大自然的无限生机和勃发的生命气息。他关注自然界中视之平常的场景,以高超的绘画技艺赋予它们丰富的审美涵义。那些延绵的土坡,广袤的原野,矍铄的杨树,平凡的农合,总是无比宁静与安详,在高超的绘画技巧当中体现了画家细腻而丰富的内心,总会引起观者淡淡的惆怅与暖暧的乡思。他的艺术精微而沉静,具有深重的文化意蕴和浓郁的情感色彩。
优雅抒情的写实手法和深沉恬淡的乡土情思;构成了崔国强风景画的鲜明风格。色彩的和笔触的韵律感,使他的画面有着一种举重若轻的艺术气质和清透浪漫的抒情意味;画面总体呈现出的层次感与秩序感,又使其具有思想家的深沉和诗人的优雅。崔国强对于自然界各种情景中所呈现出的微妙色彩有着非常敏锐的感受力和观察力,对灰调子的处理尤为精妙。在他的画面上,同类色和对比色的处理非常丰富而微妙,他善于在同类色之间找到微妙的差异和对比,也擅长让对比色之间出现某种奇妙的和谐。细腻而和谐的色彩运用使他的作品极富美感,抒情而富有变化的笔触又使他的作品具有极大的可读性。1999年创作的向日葵系列,将其对色彩的领悟与笔触的运用发挥到令人惊叹的程度。在这组画面上,画家将向日葵这一我们非常熟悉的事物,通过其生命中不同时期的枝杆、花瓣和花盘的不同姿态、不同色彩做了精辟的刻画,使其形象具有了不同的韵味。盛开的灿烂、结实后的弯垂、收割后的枯干,各尽其态,各尽其味,亦从某种意义上彰示了生命成熟的轨迹,令人在艺术欣赏的过程中,情不自禁地进入关于生命状态的深思。
乡土情思是崔国强风景画的重要气息,不论是早期的《黄土人家》系列、《残雪》系列及《吐峪沟写生》系列,还是稍后的《窑居》系列、《山乡》系列、《周庄》系列及《关中农居》系列,多以农村景色为主要的创作题材,显示了画家真挚纯朴的情感取向与现实主义的审美情趣,他的作品,往往于清淡的画面之中蕴含着巨大的审美张力与情感张力,而其用色的游刃有余,造型的沉稳别致,意蕴的博大深沉,莫不显示了回家高超的绘画技巧。
对雪景的表现是崔国强风景画的重头戏,也是其绘画理念与表现手法渐次成熟的标志。《融》、《残雪》、《暖冬》系列皆为其雪景力作。他笔下的雪景,多取关中农村的小景为题材,画面上常常是几棵枯树,一条小路,几间老屋,几处场院,这些平凡的景观被画家或平视,或俯瞰,或近观,或远瞻,展现给观者一幅耐人寻味的画面,让我们一再感受到北方寒苦的冬日天地之中,关于生活的感觉竟然是异样的平和与安详。
近年来,随着艺术创作的渐进和艺术境界的提升,崔国强逐渐由比较直感的自然描绘进入到对于大自然微妙心音的表现。《早春·2004))是崔国强近年来的力作,比起以往的作品,此作品有了更纯熟的艺术语言和更精微的绘画技巧。它表现的是早春时节西北农村的景象,画面上没有村落中常见的房合、牲畜和劳作的人,唯见一道坡坎、一条小径、数杆枯树,然而我们能够从画家的笔下透过微冷的空气、洁白的残雪感受到薄雪下小草的呼吸,冷风中枯枝的颤动,感受到空气当中处处隐含着春的气息。在此作品中,他以更加单纯而微妙的色彩、优雅而富有变化的笔触来表现大自然的情绪,预言了残雪覆之不住的春的来临,显示了画家游刃有余的艺术驾驭能力。
在多年的艺术创作当中,崔国强始终没有离开过“写生”,如果说他的创作是一棵茂密的大树,那么“写生”就是那棵树的主要根系,牢牢地扎入大自然的沃土,为他不断吸取新的养料。正因为如此,他笔下的风景总是充满着感人至深的真诚与蓬勃的生气。他的艺术语言总是随着纯熟的绘画手法侃侃而出,没有任何矫饰、造作和卖弄,他的每一幅作品,都体现出一种高贵的单纯与和谐的静穆,这凝成了其绘画风格的的精髓——纯净的朴素。庄子云:“朴素而天下莫能与之争美”,崔国强正是将自己一贯的人生主张“朴素”融人自己的艺术创作当中,使自己的创作在其朴素的审美理念和日益纯粹的艺术语言之中,渐入风景画的至美之境。(文/王卉)